7. L’INVENTION DE SOI : IMITATION, PARODIE ET AMBIVALENCE

L’auteur comme œuvre

La fiction d'auteur ou les mises en scène de soi par l'auteur :

Les fictions d'auteur remettent en cause la notion d'oeuvre, la figure auctoriale, ou les conditions de légitimité d'un discours métatextuel : en dehors du texte ou de l’œuvre. C'est bien le statut auctorial lui-même que conduit à interroger toute enquête qui prend pour objet les fictions d'auteur.

Les stratégies artistiques de reconnaissance identitaires.

- Paul Ricoeur, Soi-même comme un autre (1990) (variations sur le sujet sensible, parlant et agissant.)

- Judith Butler :

Trouble dans le genre. Pour un féminisme de la subversion, préface d'Eric Fassin, trad. Cynthia Kraus, La Découverte, Paris, 2005

Défaire le genre, trad. Maxime Cervulle, Editions Amsterdam, Paris, 2006

Le récit de soi, trad. Bruno Ambroise et Valérie Aucouturier, Paris, Puf, 2007. (Giving an account of oneself).

Ces Corps qui comptent ; de la matérialité et des limites discursives du "sexe", trad. C. Nordmann (Bodies that Matter. On the Discursive Limits of 'Sex'), Paris, Éditions Amsterdam, 2009

- Homi K. Bhabha, Les Lieux de la culture. Une théorie postcoloniale, Paris: Payot, 2007 (notion d'hybridité culturelle cf dossier sur Fabula)

- Joan W. Scott, Théorie critique de l'histoire : identités, expériences, politiques, ed. Fayard, 2009

- Womanhouse de Johanna Demetrakas (1974, 47 min, Couleur)

distribution@lepeuplequimanque.org

- Christian Salmon, Kate Moss Machine, Paris: La Découverte, coll "Cahiers libres" 2010, 148 p.

cf articles du site Fabula.org : http://www.fabula.org/actualites/article35449.php

Figures de travestissement (le corps objet, le dandisme, le double) :

Virginia Woolf, Orlando, 1927 grande épopée d’un personnage qui traverse 3 siècles, une biographie commençant vers 1500 et se terminant à son époque, 1920.

Une longue vie traversée par une métamorphose sexuelle, explore les prototypes des qualités du masculin et du féminin.

Marcel Duchamp

General Idea

Kraftwerk

Gilbert & George

Wolf Jahn, Gilbert & Georges Living Sculpture, 1969-1970, in Bernd Klüser et Katharina Hegewisch, L’art de l’exposition, Une documentation sur trente expositions exemplaires du XX° siècle, Editions du Regard, Paris, 1998, pp. 333-345

Claude Cahun

Claude Cahun, Aveux non avenus, ch. VII « H.U.M. (Fear) », Paris, Éditions du Carrefour, 1930, p. 176.

François Leperlier, Claude Cahun : l’exotisme intérieur, Fayard, Paris, 2006.

Cindy Sherman (cf vidéo sur youtube de Judith Butler ds l’expo Sherman)

Felix Gonzalez-Torres

Adrian Piper

Helio Oïticica, Lygia Clark

Michel Journiac,

Valie Export

Adrian Piper

David Hammons

Jimmie Durham

La narrativité, substituts et falsification d’identités

Gérard Genette, « Frontières du récit ». In: Communications, 8, 1966. Recherches sémiologiques : l'analyse structurale du récit. pp. 152-163

Texe en ligne : www.persee.fr

Plan de l’article : Diègèsis et Mimèsis. Narration et Description. Récit et Discours.

Trouble, Prédictions

Texte d’Anne Dressen sur les faussaires, Trouble Factographie

Yoon Ja & Paul Devautour

Mai-Thu Perret

L’Afrofuturisme Sun Ra, Rammellze

Cedric Vincent, Fresh Theorie 1

Lili Reynaud Dewar

Spartacus Chetwynd

Scoli Acosta,

Valie Export

Joe Scanlan

6. L’ARTISTE COMME ETHNOGRAPHE

L’artiste versus la production artistique anonyme (la créativité populaire, le folklore) : des auteurs au statut référentiel incertain permet de repenser la notion même d'auctorialité.

- INSIDERS – pratiques, usages, savoir-faire / arc en rêve - centre d’architecture / CAPC - musée d’art contemporain de Bordeaux 9.10.2009 > 7.02.2010
http://insiders-evento09.blogspot.com
cat : intw yann Chateigné, Serge Margel

- Hal Foster, « L’artiste comme ethnographe ou la « fin de l’Histoire » signifie-t-elle le retour à l’anthropologie ? », in Face à l’histoire, 1933-1996, ed. CGP, Flammarion, 1996

- Sunsan Sontag, « Le héro de notre temps, l’anthropologue », in Contre l’interprétation (1966), L'OEuvre parle (Oeuvres complètes, vol. 5), Paris : Christian Bourgois, coll. "Titres", 2010

- JY Jouannais, Artistes sans œuvre, I would prefer not to (1997), rééd Verticales, 2009
(l’histoire les yeux. regarder)

General Idea
David Robbins
Jeremy Deller
Gianni Motti

5. L’ART ET LA VIE CONFONDUS : SUR UN CERTAIN HÉROÏSME, PORTRAIT DE L’ARTISTE EN GLOIRE OU EN FIN DE RÈGNE (ULTIME DESTITUTION).

L’artiste créatif, entre vitalisme et dépression

- Friedrich Nietzsche, « Schopenhauer éducateur », in Troisième Considération Inactuelle, (1874)

- Thierry de Duve, Cousus de fil d’or. Beuys, Warhol, Klein, Duchamp, Villeurbanne: Art Edition, 1990

- Catherine Grenier, Dépression et subversion, Les racines de l’avant-garde, ed. Centre Pompidou, 2004

- Sunsan Sontag, « L’artiste victime exemplaire », in Contre l’interprétation (1966), L'OEuvre parle (Oeuvres complètes, vol. 5), Paris : Christian Bourgois, coll. "Titres", 2010

- JY Jouannais, L’idiotie

- Art en théorie, intro 1

Pollock

Joseph Beuys (invention de soi, mythe, la figure du chamane)

Thomas Hirschhorn (je suis un moine soldat)

« Ne pas s'économiser », intw avec François Piron, Trouble n°1, 2001

Gelitin

Gino de Dominicis,

Maurizio Cattelan,

Charles Ray

Peter Land

Francis Alÿs, When Faith Moves Mountains, (2002)

Piero Golia…

4. L’ART ET LA VIE CONFONDUS : L’AUTEUR COMME PRODUCTEUR / LE PRODUCTEUR COMME AUTEUR

-Art en théorie : intro du chapitre 3

- Walter Benjamin, L’auteur comme producteur (vers 1934), in Art en théorie 1900-1990, 1994, pp. 538- 550 + cf intro d’Art en théorie

Quelle est la position de l’œuvre à l’égard des rapports de production de l’époque ?

- David E. James, « Le producteur comme auteur », in Andy Warhol, cinéma, dir. Bernard Blistène, ed. CGP, 1990, pp.61-80

- Thierry de Duve, Cousus de fil d’or. Beuys, Warhol, Klein, Duchamp, Villeurbanne: Art Edition, 1990 (« Marcel Duchamp ouvrier d’art »)

- texte d’Yves Michaud, Cahiers du MAM, 1989 artiste / artisan)

- Lawrence Alloway, « Arts et mass-médias », (1958), in Art en théorie, p. 771

Andy Warhol (l’extériorité) (sur ces portraits filmé sur des bouts de bandes)

- Andy Warhol, Entretien avec Gene Swenson, (1963), in Art en théorie, p. 806

- Susan Sontag, Notes on camp, (1964), in L'OEuvre parle (Oeuvres complètes, vol. 5), Paris, Christian Bourgois, coll. "Titres", 2010

en VO : http://interglacial.com/~sburke/pub/prose/Susan_Sontag_-_Notes_on_Camp.html

Allan Kaprow

Haim Steinbach (conversation avec Bob Nickas dans un grand magasin)

Jeff Koons

Elaine Sturtevant

3. LA PAROLE DE L’AUTEUR (SUR QUELQUES ÉNONCÉS PERFORMATIFS)

- Gérard Genette, Seuils, ed du Seuil, , coll. "Poétique", 1987, p 7-8 (intro sur le paratexte)

- Jean-Paul Sartre, « Qu’est-ce que la littérature ? » (1948) appelle à un art engagé. Sur l’action dans l’écriture.

- Dorothea von Hantelmann, « Acte d’énonciation : Tout est performance », Inrokuptibles, n° hors série Hospitalités, 2009

- Jean-Marc Poinsot, Quand l’œuvre a lieu, ed. MAMCO, Genève, 1999

- Molly Nesbit, « Qu’est-ce qu’était un auteur ? », in Cahiers du MNAM, Signatures, été 1991, pp.101-122

- Roland Barthes, Leçon inaugurale au Collège de France, le 7 janvier 1977, diffusée par La revue des ressources.

http ://ubu.artmob.ca/sound/barthes_roland/Barthes-Roland_Lecon-inaugurale-au-College-de-France-7-Janvier-1977.mp3

- Judith Butler, Le Pouvoir des mots. Politique du performatif, préface de Charlotte Nordmann et de Jérôme Vidal, trad. C. Nordmann, J. Vidal, Ed. Amsterdam, Paris, 2004

On Kawara, date paintings / I’m still alive

Jean-Luc Nancy, « Technique du présent : essai sur On Kawara », Cahier Philosophie de

l’art, Cycle de conférences organisées par le Nouveau Musée – Institut d’art contemporain,

coordonné par J. Cl. Conésa, dirigé par J.-L. Maubant, Cahier n° 6, 1997.

François Morellet

Lawrence Weiner

Jean-Marc Poinsot, « De nombreux objets colorés », in Quand l’œuvre a lieu, ed. MAMCO, Genève, 1999, pp. 117-132

Tino Sehgal

Tris Vonna Michel

2. L'AUTEUR COMME ABSENCE (BARTHES ET FOUCAULT)

« Quand l'ouvrage a paru, son interprétation par l'auteur n'a pas plus de valeur que toute autre par qui que ce soit. » Paul Valéry, Tel Quel, (1941, 1943), ed. Poche

- Roland Barthes, « La mort de l’auteur » (1968), in : Le bruissement de la langue, Paris: Seuil, 1984, pp.61-67
- Michel Foucault, « Qu’est-ce qu’un auteur ? » (1969, conférence), in Dits et Écrits, Gallimard, 1994, t. I.
(une conférence prononcée devant la Société française de philosophie : une reconnaissance de sa valeur comme philosophe, voire une consécration)
- Michel Foucault, L'Ordre du discours, Gallimard, 1971.
- Robbe-Grillet, « L’engagement », in Pour un nouveau roman, 1957, in Art en théorie, p. 820
- Rosalind Krauss, Originalité de l’avant-garde et autres mythes modernistes, (1985), ed Macula, 1993 Préface, p. 8-10

Retour au texte, retour à l’œuvre : distances, dissociation de la part biographique.
Roland Barthes : « le texte est un tissu de citations »

- Jorge Luis Borges, "Pierre Ménard, auteur du Quichotte" (1939), in Fictions, (1944), ed. Poche
- Pierre Huyghe (cf notice de Boris ds Trouble Prédictions)

- Jean-Marc Poinsot, « La signature contre l’art », Ligea n°7-8, 1990, pp. 15-35

Mondrian
Brian O’Doherty, White Cube – L’espace de la galerie et son idéologie, édition française, JRP|Ringier – Anthologies et théories de l'art
Fernand Leger

BMTP, Daniel Buren
- Daniel Buren, « Il pleut, il neige, il peint », in Les Ecrits, 1969, t. 1, dir. J-M Poinsot, ed. CAPC Bordeaux, pp. 103106

Gilbert & Georges

Wolf Jahn, Gilbert & Georges Living Sculpture, 1969-1970, in Bernd Klüser et Katharina Hegewisch, L’art de l’exposition, Une documentation sur trente expositions exemplaires du XX° siècle, Editions du Regard, Paris, 1998, pp. 333-345

Kraftwerk

Le nouveau roman & l’hyperréalisme (l’absence du sujet)

1. LA LIBERTÉ D’INDIFFÉRENCE (LA FIGURE DU FLÂNEUR, DU DANDY) :

Le flâneur :

Charles Baudelaire, Le peintre de la vie moderne, (1859, pour Le Figaro)

Texte en ligne sur : http://baudelaire.litteratura.com

De la flânerie à la dérive :

Andre Cadere

Francis Alÿs

Raychel Carrion Jaime, Fallas de origen, 2007

Guy Debord, théorie de la dérive (1956)

Ryan Gander, Loose Associations (2003)

La liberté d’indifférence :

Marcel Duchamp

- Duchamp du signe, ed. Flammarion, 1994

« The Creative Act / Le Processus créatif. » Texte d'une intervention à Houston, Texas, 1957. (Repris dans : Duchamp du signe, 1994, p. 187-189)

- Bernard Marcadé, Marcel Duchamp, La vie à crédit, ed. Flammarion (colll. Grandes biographie), 2007

Selon Pierre-Henri Roché, la plus belle œuvre de Duchamp était l'emploi de son temps. Partant de cette hypothèse, l'auteur examine en détail la vie de l'artiste et démontre qu'il avait élaboré un véritable art de vivre.

- Thierry de Duve, Nominalisme pictural, Marcel Duchamp, la peinture et la modernité, ed. Les éditions de Minuit, Paris, 1984

Erik Satie, La musique d’ameublement

Robert Filliou

- Rober Filliou, Enseigner et apprendre, Arts vivants, (1970), ed. Lebeer Hossman, Bruxelles, 1998

PLAN GÉNÉRAL DES SÉMINAIRES

Articulation diachronique autour de postures, d’attitudes, ou de gestes, situés dans le contexte d’une histoire des idées.

1. la liberté d’indifférence (la figure du flâneur, du dandy)

2. L'auteur comme absence (Barthes et Foucault)

3. La parole de l’auteur (sur quelques énoncés performatifs)

4. L’art et la vie confondus : L’auteur comme producteur

5. L’art et la vie confondus : sur un certain héroïsme, portrait de l’artiste en gloire ou déchu (Ultime destitution).

6. L’artiste comme ethnographe

7. L’invention de soi : imitation, parodie et ambivalence

FIGURE DE L'ARTISTE : INTRO ET BIBLIO GÉNÉRALE

Puisque, selon le critique d’art américain Harold Rosenbergples « la première création de l’artiste est la création de soi-même », ce séminaire peut aussi inspirer les étudiants à s’inventer.

La figure de l’artiste est un mythe révélateur de la place et du rôle dévolus à celui-ci par la société, il est une fiction culturelle plus ou moins mise en scène, sans cesse redéfinie par l’artiste lui-même au cours de l’histoire. Ce séminaire propose de développer une réflexion sur la figure de l’artiste, ses modes de représentation, sur différentes postures, différentes façon qu’ont eu des artistes d’élaborer une image de soi, de développer une relation à une identité culturelle ou sexuelle, de reconsidérer le concept d’originalité en art et d’expression de soi, à travers l’étude des œuvres d’artistes emblématiques (tels que Marcel Duchamp, Andy Warhol, Joseph Beuys, Gilbert & George, Adrian Piper, Gelitin et bien d’autres…), des exemples œuvres et d’expositions, de manifestes ou de statements.

BIBLIOGRAPHIE GÉNÉRALE :

Jean-Marc Poinsot, Quand l’œuvre a lieu, ed. MAMCO, Genève, 1999

Thierry de Duve, Cousus de fil d’or. Beuys, Warhol, Klein, Duchamp, Villeurbanne: Art Edition, 1990

Paul Ricoeur, Soi-même comme un autre (1990) (variations sur le sujet sensible, parlant et agissant.)

Walter Benjamin, "L’auteur comme producteur", in Art en théorie

Art en théorie 1900-1990, Une anthologie par Charles Harrison et Paul Wood, ed. Hazan, Paris, 1997 (1992), 1280 p. (env. 40 €)

Anthologie de textes d’artistes, critiques, hommes politiques, théoriciens, dont l’ambition est de rendre compte de toutes les théories artistiques du siècle et dont beaucoup étaient rares, non traduits. Avec introductions situant l'auteur et le contexte historique. Les textes sont organisés par thèmes, privilégiant les débats esthétiques et politiques qui accompagnèrent les formes nouvelles de chaque époque, ainsi que les grands concepts.

Allan Kaprow, L'Art et La Vie Confondus, ed. Centre Georges Pompidou, trad fr 1998

Charles Baudelaire, Le peintre de la vie moderne, (1859, pour Le Figaro)
Texte en ligne sur : http://baudelaire.litteratura.com

Catherine Grenier, Dépression et subversion, Les racines de l’avant-garde, ed. Centre Pompidou, 2004

Thierry de Duve, Cousus de fil d’or. Beuys, Warhol, Klein, Duchamp, Villeurbanne: Art Edition, 1990

Textes littéraires :
J. L. Borges, Fictions, ed Gallimard, « Folio ».
Virginia Wolff, Orlando, une biographie, (1928, Hogarth Press), ed. Poche
Proust, Contre Saint-Beuve, 1954

Théorie littéraire :
Structuralisme a. 1960 :
- Roland Barthes, Critique et Vérité, Seuil, 1966.
- Roland Barthes, « La mort de l’auteur » (1968), in : Le bruissement de la langue, Paris: Seuil, 1984, pp.61-67
- Michel Foucault, « Qu’est-ce qu’un auteur ? » (1969, conférence), in Dits et Écrits, Gallimard, 1994, t. I.
- Michel Foucault, L'Ordre du discours, Gallimard, 1971.

Théorie littéraire contemporaine :
- Maurice Couturier, La Figure de l'auteur, Seuil, 1995.
- L'auteur, textes choisis et présentés par Alain Brunn, GF-Flammarion, 2001
- L'auteur comme oeuvre (l'auteur, ses masques, son personnage, sa légende), N. Lavialle et J.-B. Puech dir., Orléans, Presses universitaires d'Orléans, 2000
- Fictions d'auteur ? Le discours biographique sur l'auteur de l'Antiquité à nos jours, textes réunis par Sandrine Dubel et Sophie Rabau, Paris, Champion, 2001.
- Jean-Luc Nancy, Federico Ferrari, Iconographie de l'auteur, Galilée, 2005
- W.K. Wimsatt, Monroe Beardsley, « The Intentional Fallacy » (1946) / « L'illusion de l'intention », trad fr. dans Danielle Lories, éd., Philosophie analytique et Esthétique, Klincksieck, 1988

Cultural studies…
Judith Butler… Gayatri C. Spivak… Homi Bhabha (voir biblios détaillées selon cours)